La rebelión de los “simios”

El pasado lunes, durante la clase de Periodismo Cultural, el profesor Perceval repartió unas fotocopias que contenían un artículo de opinión de la crítica de arte Victoria Combalía. El texto en cuestión, publicado en El País el 24/4/08, reflejaba a la perfección la soberbia y la prepotencia de algunos críticos de la vieja escuela. Grupo al que, a juzgar por el escrito, pertenece la propia Combalía.

A grandes rasgos, el artículo critica Internet. Pero no se refiere a las posibles ilegalidades y maldades que este medio puede llegar a facilitar, no. La crítica va por el lado por el que parecía que todos estábamos de acuerdo: la democratización. Al parecer, a Victoria Combalía no le gusta que “el vulgo” (palabra que ella misma usa en el texto) pueda ser creador de contenidos. Según dice, “llega el dominio de los simios”. Tal vez ella, como sus colegas de profesión, forma parte de otra especie, una que sí está capacitada para crear contenidos culturales.

Pero ese artículo no es más que un pretexto para que este “simio amateur” haga una reflexión sobre la concepción predominante de arte y cultura. Y creo que puedo hacerla, aun siendo casi un analfabeto en este campo, y pese a asistir a menos museos y exposiciones de las que me gustaría. Porque, aunque no conozca la biografía de Miró ni haya estado en el Prado (¡pecado mortal!), creo que tengo algo indispensable para poder opinar sobre arte: sensibilidad. Y me atrevería a decir que todo el mundo, a su manera, la tiene. Incluso quien no sabe leer ni escribir, aunque a muchos tan sólo les parezcan simios. Porque el arte no es cuánto sabes, sino cuánto sientes. Es sensibilidad, creatividad, locura, meditación, inspiración, éxtasis… y no exclusividad, prepotencia, sectarismo, educación ni lujo. Por eso me atrevo a escribir sobre arte, e invito a todos los “simios” del mundo a abrir un blog y escribir lo primero que les pase por la cabeza, aunque a muchos les moleste…

¡Ave Risto!

Imaginemos un anfiteatro romano. En el centro, sólo en la arena, nervioso, indefenso y asustado, un esclavo aspirante a estrella de la música. En el atril, el César y dos peces gordos más, todos ellos tocados por los dioses, quienes les han delegado los poderes para decidir sobre el futuro de los pobres mortales aspirantes a “triunfitos”. Al otro lado de la pantalla, el populacho. Millones de hombres, mujeres y niños sedientos de humillación y de carnaza. El esclavo canta. Lo hace mal. El César le mira. El esclavo mira al César. El César baja el dedo. Se acabó.

Bienvenidos a Operación Triunfo, el anfiteatro de la actualidad, donde la humillación y el morbo se disfrazan de “amor a la música”. Y allí está Risto Mejide, el César, a quien los todopoderosos productores le han delegado el poder de destruir, de la manera más traumática posible, los sueños de los tristes aspirantes a superestrella.

Pese a todo esto, aquí viene mi total apología a Risto. Es cierto que es un ser prepotente, egocéntrico e hiriente hasta decir basta, pero ¿por qué no debería serlo? Es jurado en un programa casposo y cutre como pocos, un programa donde la “ñoñería” se materializa hasta provocar arcadas, y cuyos patéticos concursantes se sienten como en una nube, y lo muestran con constantes besos, abrazos y momentos lacrimógenos. Pues bien, ahí está Risto, para hacerles tocar con los pies al suelo. Tal vez los otros miembros del jurado sean condescendientes y constructivos (ese es su papel), pero Risto actúa como actuaría cualquier productor fuera del “maravilloso mundo de OT”.

Y ahí están los concursantes en cuestión, cual esclavo en Roma, dejándose pisotear y vendiendo su dignidad a cambio de seguir vivos (en el concurso, se entiende). Han elegido la vía fácil y cobarde para llegar a la fama, y eso tiene un precio. Incluso vi en uno de los castings cómo Risto, el César, obligaba a una aspirante a echar al siguiente aspirante para así poder quedarse ella. Todo ello con una macabra soberbia que lo situaba, en esos momentos, a la altura del mismísimo Dios. Y es que a eso es a lo que juega Risto, a ser Dios. Con su poder ilimitado puede juzgar de la manera más hiriente posible a los aspirantes, y eso le divierte. Y lo mejor, divierte al público, al populacho. Y eso le enriquece aún más. Es un círculo vicioso (o virtuoso, según se mire) por el cual, a partir de la dignidad de unos pocos, se generan unos beneficios descomunales. ¡Ave Risto!

Silver Apples: Psicodelia primitiva en estado puro

Os propongo un viaje en el tiempo. Luces calidoscópicas, embriagadores aromas, música envolvente y mucha, mucha confusión. Hablo de los años 60 y de su explosión creativa, una época cuya influencia ha marcado las bases de gran parte del panorama musical actual.

Y allí, en ese entramado temporal de ruptura con todo vivieron y crearon dos tipos de Nueva York, un dúo con ideas estrafalarias y una mente compleja y retorcida como pocas, que lograron crear uno de los grupos más extraños y desconcertantes de la historia. Son los Silver Apples, unos de los muchos padres de la psicodelia, que con tan sólo percusión, voz y un primitivo sintetizador lograron crear temas de una profundidad y belleza impresionantes, de ésos que, al oírlos, parecen materializarse en el aire (como toda buena psicodelia). Así introdujeron su concierto en San Francisco del 68:

 

“You are about to have probably the most unusual musical experience of your life. The music will enter areas of your mind never before opened until now. At times it may be hard to understand, but if you let the music penetrate you’ll dig it…”

Simeon y Danny Taylor fueron los dos fundadores de esta experiencia musical, el primero con un sintetizador hecho por él mismo (al que llamó en una orgía de narcisismo “The Simeon”), y el otro tocando la batería y poniendo la voz. El grupo original estuvo activo entre 1967 y 1969, aunque en la actualidad Simeon continúa con su sintetizador homónimo tocando de vez en cuando. Por lo que a Danny respecta, estuvo desaparecido durante muchos años, pero Simeon logró encontrarlo a finales de los noventa para volver a empezar. Pero nada fue lo mismo, ya que un grave accidente de coche dejó a Simeon apartado de la música hasta el 2004, y tan sólo un año después Danny murió. Aun así, Simeon demostró su pasión por Silver Apples, haciendo una exitosa gira en solitario, y demostrando que los grandes músicos nunca mueren.

Aquí dejo su tema más conocido (o menos olvidado) “Oscillations” del primer disco, con un vídeo desconcertante que, francamente, no se de donde sale.

Llega el tercer disco de estudio de We Are Scientists

“Brain Thrust Mastery” es el nuevo trabajo del dúo norteamericano (antes trio) “We Are Scientists”. “Alter Hours” era el nombre del single que lo precedía, y que ya despertó las ansias musicales de todos los seguidores de estos locos de Brooklyn. Pues bien, el disco se ha hecho esperar, pero ya está aquí desde el pasado lunes.

Éste es el primer álbum de la banda desde el abandono del batería Michael Tapper a finales del año pasado, que dejó a Keith Murray y Chris Cain solos al frente de W.A.S. Aún habrá que esperar un poco más para conocer la opinión de la crítica, pero las primeras voces hablan de frenazo respecto al último trabajo, “With Love and Squalor” i su disco de rarezas “Crap Attack”.

Aún así, habrá que dar la oportunidad a este grupazo que tan buenos temas nos ha dado.

(Canción, “After Hours” de Brain Thrust Mastery)